正如摄影大师威斯顿的《甜椒30号》从具象的甜椒中抽象出人体影像一样的叫人击节赞赏，一个有思维力量的摄影师，同样可以把完美的人体用镜头摄制成一枚抽象的艺术品。受斯特恩杂志社的委托，摄影师弗兰克·沃顿伯格就为一份杂志封面拍摄了这样的照片(图1)，并由此在摄影和平面设计圈内传为美谈：
　　这是一个相当杰出的例子，在摄影工作室里，弗兰克·沃顿伯格将两个大型柔光箱置于照相机上方，以提供大面积柔和的光线。光线经由模特儿的背部和头发产生反射，从而产生强光区，突出人体身躯完美的雕塑特征。有两块银色反光板被置于照相机两侧，且距离相同，用来进一步增加强光区的亮度。模特儿的头发经过精心的设计和梳理，发型表现了一系列交替变化的影调。就构图而言，精心设计的发型与头的位置以及身体的较上部分产生了一种特殊的抽象效果，这正是摄影师所期望的。一幅原本十分普通的裸体人像就这样被拍摄成了绝妙的抽象艺术作品，且具有古典意味。
　　摄影师说：“即使最熟悉的题材也可能被设计拍摄成抽象的形状”。事实正是如此，因为一种人们最为熟悉的形状实体被表现为抽象的含义在于：能够独立向读者展示新的特征和观察事物的新的方法，并传达作者意欲阐述的内心情绪。.
　　在很多物象间，我们可以发现并想象出这样一种从具象到抽象的路径和最终的结果，关键是我们的思路是否在思维定势中已然凝固。假如不是，那么我们就可在司空见惯的事物当中拍摄出千变万化的抽象作品来。从具象到抽象的路并不遥远，它在我们的思维中常常只有一步的距离。你将思绪集中，通过独具的慧眼盯着模特儿看，看着看着，模特儿就化做了古典意味浓郁的艺术品，或者沿着你思绪其他的发散出口，显现出别的抽象图案来。我们曾经以为这样的抽象是物体本身内在的特性，我们只是完成了它内在的抽象过程而已。其实不然，我们的主观想象和联想在具象到抽象的过程中起着极其重要的作用。“景由心生”，不是纯粹的唯心主义，它是一种切实的存在。因此，开发我们的想象力，我们就能像大师一样，从具象的极其普通的景物中，通过心灵和艺术手段，抽象出我们的艺术品来。
　　当图2的模特儿脸部，被摄影师以特殊的光影抽象出轮廓时，你是不是更深刻、更震撼地感受到了一种平静中的呐喊，一种心底的呼唤？即使适度的抽象，也向我们显示了形式的力量，和因为这种力量的引导使人们寻根问底的哲学力量，这是太接近常态的具象作品所不容易具有的形式力量。

作者：蒋振雄