当普通单反照相机更换成世界名牌照相机，当胶片照相机更换为数码照相机，从一点不懂数码技术到已经能够熟练使用处理RAW格式照片，中国的摄影已经和世界摄影技术紧密合拍了。然而，摄影装备的更新，技术的进步后的烦恼却不断冲击着每位希望自己的摄影作品得以提高的摄影者，希望自己的作品更有内涵，希望自己的作品具有人文精神，希望自己的作品更具有文化，希望自己的作品具有哲学的理念。而什么是“人文精神”？什么是“文化”？什么是“哲学”？它们对我们的摄影创作有什么作用？摄影理论研究者也不止一次地被考问着。
　　所谓人文精神就是以人性、人道、人权为核心的，对他人的关爱和对时空的关注，并且把这种关爱和关注都变成一种文化。众所周知，纪实摄影、民俗摄影在关爱人和对人的时空关注方面来的比较直接。但是，并不是只有纪实摄影民俗摄影具有这样的作用。同样，观念摄影、风光摄影，甚至广告摄影也有这样的功能。观念摄影，是将作者对社会的思考和理解用创造出来的画面形式表达自己的思想，尽管这样的画面不是现实生活中存在的，是安排想象创造出来的。风光摄影则在记录大自然的壮美、奇特的同时，也揭示着人类无节制地对自然的掠夺，所造成自然环境的破坏。但现实中由于风光摄影作品的受众面大，常常被褒义为艺术品，进而歪曲了它的本性。其实，许多风光摄影者，都是环保者。我们说这样的摄影者具有“人文精神”，是源于他们对环境的关注，对自然的关爱。这是对一个摄影者的评价，决不是一张作品的评价。
　　谈到文化，许多摄影者都说：我们既不能回避它，却又有些畏惧它。在创作中，许多摄影指导老师也会说要拍摄有文化内涵的东西，如长城、茶文化等等。可是难道作品中有长城就是长城文化？有茶叶就是茶文化？到底什么是文化？社会学中对文化的解释是“文化就是借助符号来传达意义的人类行为。文化是由具有含义的生活细节的集合。这些符号包括建筑、文字、绘画、服装、饮食、生活器皿、行为方式、文本资料（族、家谱）、宗教信仰、人生礼仪、文体活动甚至思想观念。”笔者以为这一定义，对我们摄影人来说很具有实际指导意义。简而言之，文化就是具有含义的生活细节。这些具体的具有含义的生活细节，正是摄影这种视觉艺术可以广泛利用的视觉符号。利用好了这样的视觉符号，就能起到加深作品文化内涵的作用，还能传播文化信息。
　　摄影创作中，由于摄影技术的高度科技化智能化，作品的思想性，作品的出新就显得特别的重要。如何做到不“随大流”，如何发现新的视觉角度，如何在老题材中发现新的切入点，是摄影者必须思考的一个问题。要使得自己的作品不“随大流”，有新视角，有新切入点，就必须有新思想，建立新思维方式。学习哲学则是建立这一新的思维方式的必由之路。不同的哲学思想影响作者形成不同的思维方式，影响作者对生活的观察、理解和认识，从而也就会产生不同的表达生活的方法和手段。
　　总之，要使自己的作品有思想、有文化、有人文精神，就必须创作作品的人具有人文知识、有文化、有思想。这就要求我们在拍摄和日常的生活中，注意点点滴滴文化信息，深入了解被拍摄对象，而不是拍过就算了。此外，还要养成探索“所以然”的习惯，养成勤思考的习惯，养成文字记录的习惯。