在那以后，在漫长的摄影生涯中，他始终对约塞密提怀有特殊的感情，

每年都要专门来这里拍照。亚当斯之于约塞密提大有“百看不厌，百拍不烦

”的感情。 亚当斯摄影艺术的成就，受到他的前辈摄影家史丹特和纯摄影

派代表人物斯蒂格里茨的巨大影响。他初期就学于威士顿门下，而后与威士

顿成为密友。1932年受威士顿思想作风的影响，以“Group F/64”为名，组

成一个摄影团体。“F64”是当时照相机上最小一级光圈，这个组织的定名

就是他们艺术主张的宣言。就是说，他们主张用很小的光圈，获得较长的景

深和极好的清晰度。因此亚当斯属于“纯摄影派”的显要人物。他的作品都

不愧列入纯摄影派典型，最优秀的代表作之列。

　　亚当斯用“纯粹”的摄影艺术去表现真实美丽的世界，唤起摄影家对纯

粹摄影艺术表现特性和伟大潜力的注意。亚当斯认为，摄影家正如其它艺术

家一样，选择自己有独到性的事物和领域，去表现世界和自己。他正是这样

规范自己的创造活动的。在他六十多年的摄影创作活动中，一直以风景摄影

作品驰名环宇。可以说亚当斯的每一幅作品都有自己的风格和特点。他的风

景照片有一个很大的特点，就是画面上没有人物，与社会、历史不发生联系

，也没有新闻要素，但是他的作品所表现的美感，是超乎人的一般感受的。

他从青年时代就迷恋着的约塞密提，这里的风景是他创作的不竭的源泉。更

有趣的是亚当斯拍摄的富有诗意的约塞密提的风景摄影作品，不仅使这里吸

引了千百万游人，使亚当斯获得有“约塞密提大师”的声誉，而且使得美国

国会在1916年通过了国家公园法，开辟约塞密提为国家公园。摄影艺术居然

发挥了如此显著的社会功用是亚当斯预料所不及并引以为荣的。几十年里，

亚当斯背着沉重的摄影器材，翻越在加利福尼亚东部的金斯峡谷区，把大自

然表现得特别深刻而有气魄。他倡导的“区域曝光法”也是为了使作品获得

最好的素质，从而表达出风光的美感。

　　亚当斯还是一位摄影著作家和摄影教育家，从1960年到1979年的二十年

里，出版了十五部著作。1943年他进入纽约艺术博物馆，任摄影部主任。

946年回到他的故乡旧金山，在州立美术学院教授摄影艺术。亚当斯一直到

八十岁高龄仍然不懈地著述和创作，他的艺术叹为观止。1984年二月，这位

摄影老人与世长辞。