“瞬间”也是“空间瞬间”：因为时间是在空间中展开的，世界不同

地区的“时间差”实际上也是“空间差”。至于“天上方七日，世上已百年”的

谚语，也被爱因斯坦的相对论和宇航员的实践所验证。时间是相对的，时间有方

向，有正负，慢速可以把时空拉长，高速可使时空缩短。对于摄影家来说，“抢

时间”也是“抢距离”、“抢角度”。同一个场景或同一座雕塑，在同一瞬间的

不同距离和角度拍出的照片效果大不相同。例如韦斯顿，面对甜椒，他从独特角

度拍成了曲线起伏的壮硕裸女；走近卷心菜，他从特殊距离拍成了沟壑蜿蜒的皑

皑雪峰。

      　　“瞬间”又是“理念瞬间”：对瞬间的不同认识和理解，形成不同的

瞬间种类，不同的主客关系，不同的流派主义，不同的个性风格，以致连摄影题

材、构图、距离、角度等的选择都同此有关。“理念瞬间”关乎摄影家的“智商

”（IQ），即知识信息的收集、发现、积累、筛选、阐释、运用和大胆创造的潜

在能力。它是支撑瞬间的理性骨骼。

      　　“瞬间”更是“情绪瞬间”：“雁引愁心去，山衔好月来。”（李白

《与夏十二登岳阳楼》）、“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫《春望》）启

动快门时摄影家的情绪如何，直接影响着拍摄瞬间的选择，并将给照片染上不同

的感情色彩和明晦基调。“情绪瞬间”关乎摄影家的“情商”（EQ），即对情绪

的感受、识别、积累、激励、调控和顿悟的反应状态。它是浸润瞬间的感性血泪

。

      　　“瞬间”还是“价值瞬间”：面对拍摄对象，有的摄影家关注它的社

会价值，有的重视它的艺术价值，但较少有人考虑它的经济价值。因为传统教育

中有着“君子不言钱”的思想，许多摄影家取得了专业上的成功，却摆脱不了穷

困的阴影；中国的摄影图片市场至今还未真正建立起来。而摄影家徐勇发现了北

京胡同的社会文化价值和诱人探访的神秘魅力，在拍摄胡同照片、编辑胡同影册

、出版胡同挂历的同时，把拍摄胡同得来的钱投资创办胡同旅游公司，开发黄包

车胡同旅游，将“摄影瞬间”和“生钱瞬间”结合起来，获得了“财务自由”。

“价值瞬间”特别是经济价值关乎摄影家的“财商”（FQ），即不仅知道花钱抡

瞬间，而且懂得用瞬间来变钱；不仅知道拍摄视觉的瞬间，还应懂得及时抓住赚

钱的瞬间（商机）。它是提高瞬间含金量的保证。

      　　“瞬间”尤是“极限瞬间”：话又说回来，真正的传世之作，往往是

用生命铸成的，其价值是无法用金钱衡量的。没有追求最高的目标的献身精神，

很难达到艺术的极致。人一生创造张力最高的黄金时期长短不同。但一般大约只

有15年左右。因而有抱负的摄影家，把摄影看成是一种朝圣，不为权利名望的诱

惑分散精力，不因艰难危险放弃希望，而是通过创造张力的高度聚焦，寻找情景

的和自己的极限瞬间。有的选定与自己契和的专题，深入挖掘；有的追寻那不可

解的神秘感觉，锲而不舍。正如捷克摄影家约瑟夫-寇德卡斯说：“我感兴趣的是

极限。我总是拍同样的人，同样的情景。因为我要知道这些人、这些情景的极限

和我自己的极限。……能抓到一个情景的极致，同时也达到我自己的高峰，这就

是好。”进入物我两忘的高峰体验，是摄影家的极境，是创获“极限瞬间”的前

提。

      三、“瞬间”性质。

      　　根据上述对“瞬间”丰富内涵的理解，“瞬间”的性质也不可能只定

于一。从世界摄影家的多极实践来看，“瞬间性”大致可分6种。

      　　[决定性瞬间]这是共时态横截面的隐藏式抓取；是现实主义、纪实主

义的摄彤理念。提出“决定性瞬间”的卡蒂埃-布列松说：“天下事莫不各有其决

定性瞬间”，“要把眼睛、头脑和心灵放在一条瞄准线上，这条瞄准线和现实世

界相扣的一刻，就是决定性的一刻”，“摄影是唯一的能把精确的和瞬息即逝的

瞬间丝毫不差地固定下来的一种手段。”

      　　布列松长于拿一台小型莱卡相机，巧妙地躲在人群中，不动声色地“

守候”，耐心地“等待”，细心地“偷窥”，果断地“抓拍”那转瞬即逝的刹那

。他拍前深入观察、成竹在胸；拍时手到擒来、稳操胜券；拍后不作剪裁，不加

标题。一切用不见主观参与的客观存在瞬间来说话。
      这一切，十分符合恩格斯所论：“在我看来，现实主义的意思是，除细节

的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物”、“作者的见解愈隐蔽，对

艺术作品来说就愈好。”（《致玛-哈克奈斯》）“每个人都是典型，但同时又是

一定的单个人，正如老黑格尔所说的，是一个‘这个’，而且应当如此”、“倾

向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，而不应当特别把它指点出来。”（

《致敏-考茨基》）也十分符合中国金代诗人元好问所说：“鸳鸯绣了从教看，莫

把金针度与人。”（《论诗三首-之二》）

      　　布列松很少拍摄代表人类成就的静止纪念物，他更关怀的是人的生存

状态，是人可以在刹那间被捕捉或就此消失的形貌表情。印度的饥荒、西班牙的

内战、解放前的北京、十月革命的苏联……，他被称为社会历史的“书记官”。

      　　布勒松的偷窥论为许多摄影家所津津乐道。法国摄影家爱德瓦-布巴把

第一印象乍见的震撼叫“惊艳”，认为“照片就像偷来的一吻，吻永远是偷来的

，即使女孩子是心甘情愿的。”他进而补充说，“照片也是偷来的，但也得有某

种程度的心甘情愿。”

      　　布列松的理论几乎成了摄影的金科玉律，长期左右着摄坛主流。然而

，“摄影不止一种！”（爱德瓦-布巴）这一理论并不能穷尽瞬间的全部视觉状态

，正当布列松声誉鹊起之时，与之不同的各种“反决定瞬间”论也相继诞生。

      　　［延续性瞬间］这是历时态纵剖面的互动式捕捉；是具有未来派色彩

的激进现实主义的摄影理念。

      　　与布列松的“守、等、偷、抓”相反，威廉-克莱因不是守候等待，而

是主动出击；不是偷窥抓拍，而是疯狂扫射。克莱因说：“摄影就是一挺机关枪

，我的任务就是要‘强迫’对象与我发生关系。”

      　　他拍摄的不是对象的“自为”瞬间，而是相机同对象间动态的视觉交

谈。

      　　人生是由亿兆级连续多变的瞬间所组成，很难预知和判断哪个瞬间最

具决定性。摄影史上斯丹钦的《桑德贝尔格》（1928）摄下同一个人在6个瞬间的

表情变化；而卡什在1941年为英国首相丘吉尔照相时，突然扯下正在微笑的丘吉

尔嘴上的雪茄，趁丘吉尔发怒时按下快门，拍出了一头正要怒吼的雄狮，成为二

战时期反法西斯的正义力量的象征。克莱因的摄影理念，不妨理解为斯丹钦、卡

什理念的跳跃发展。克莱因强迫人们关注他。他像使用机关枪般地使用照相机，

要在平静的人群中搅起漩涡，激起波浪，并且迎上去，近距离地录下人们反应的

表情，也留下相机和拍摄对象互动的轨迹。

      　　克莱因否定了瞬间的决定性，发现了一种新的可能性——动态地摄取

延续性瞬间的可能性——后人又从克莱因的行为中发现了更多的可能性，从而引